美丽宋词读后感 第1篇
当我背完老师布置的宋词之后，我被宋词中的愁淹没了。仅翻阅《宋词三百首》，其中愁的句子竟高达125句。而对于不同的词人来说，愁又有不同的概念，愁的又是不同的事情……对于词人柳永来说，他愁的是和情人分别时的“执手相看泪眼，竟无语凝烟。”的离愁。嗨，这真是“相顾无言，惟有泪千行！”啊！
而同样是婉约派的代表人物，一个喜欢趴在窗边看夕阳的小家碧玉李清照，她是我听闻过的词人中最多“愁”的人！在早期的词中她表达的是家愁、情愁、闲愁和离愁——清丽婉转。后期的词则写得浓愁、哀愁——沉郁凄凉。
当然，柳永和李清照不是最惨的，最惨的要数南唐李煜了。他是一个被人幽禁在雕栏玉砌的后宫中的亡国奴。他也就只能站在阁楼里望着曾经的江山哀叹一句：“问君能有几多愁？恰是一江春水向东流”了！
愁有轻于鸿毛，也可以重于泰山。说完了轻于鸿毛的愁，再来说说重于泰山的愁吧！对于被贬官的苏轼和立志要精忠报国的岳飞来说，愁的却是不能为国尽忠，报效祖国啊！这种“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的愁就重于泰山，相比之下，那种儿女情长的愁，就显得轻飘飘的！
我最欣赏的词人是辛弃疾，他愁的是生活在在那样的一个年代，有志不能伸，坐看祖国大好河山为金兵所占，所以他的愁，又多了一种国恨家愁。他是一个人生经历丰富、有血有肉的人。少年时期的`他是“为赋新词强说愁”；血气方刚的时候也曾有过“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的激情燃烧的岁月；等到两鬓斑白的时候也就只能“却道天凉好个秋”了！
早在1000多年前，苏轼就告诉了我们“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”“人无远虑，必有远忧。”是啊，不同的人、不同的时期有不同的愁，比如说，幼年时期是闲愁；青年情窦初开的时候是情愁；中年正是血气方刚之时却是家愁；等到两鬓斑白的老年时期却是离愁。愁，各式各样的愁，它可以轻于鸿毛，也可以重于泰山。找到愁的方向，也就找到了问题的所在，解决了问题，就等于找到了努力的方向，朝着这努力的方向走，才能找到属于自己的路，才能成就一段有意义的人生。所以，一段有意义的愁才能找到努力的方向；一段有意义的愁才能成就一段有意义的人生……
至此，你会发现正如李清照所说：“怎一个愁字了得？”，有时候，愁，并不是一件坏事，只要你愁对了方向……
美丽宋词读后感 第2篇
诗词像落叶一样走进我的生活；诗词像太阳一样滋润我的心灵；诗词像彩虹一样渲染我的青春......在唐诗宋词中，我仿佛是穿梭时空，倾听古人的心声。
一场秋雨，一场梦。梦中，有人轻吟“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。”有人浅唱“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”有人描绘“空山新雨后，天气晚来秋。”是啊，从唐诗宋词中我读懂了刘禹锡的豁达胸怀；读懂了张继的姑苏情绪；读出了秋天的美丽，在唐诗宋词中，我品味了秋天的美丽。
月，自古以来，寄托着人们的思念，祝福和悲凉。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”。我领悟了苏轼的无奈。“举杯邀明月，对影成三人”我看到了李白的孤寂。倾听苏轼李白的心声，我感受了那遭贬谪后的悲凉，但仍积极乐观的面对挫折的精神。在唐诗宋词中，我学会了冷静面对生活中的挫折与困境。
我心中的唐诗宋词啊，你是中华文化的结晶，你承载着炎黄子孙的情绪！我心中的唐诗宋词，你走进我的生活，让我在你的滋润下成长。
诗人们的豁达胸怀，他们的悲凉孤寂，他们的积极乐观，他们眺望美景时发出的感慨呀，震撼着我的心灵。唐诗宋词，是诗人们只会的结晶！寄托着古仁人千变万化的'情感。
唐诗宋词，虽然是中华文化中的一部分的体现。但在我心中却占据着主要位置，“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。
唐诗宋词，是我心中不灭的光！我心中的唐诗宋词，永远存在着的美！倾听诗人的心声，寻找诗人的情绪，品味诗词的魅力，感受诗词的韵味，沉浸在诗词的怀抱，让诗词奏响人生的欢歌。
美丽宋词读后感 第3篇
在这本书中蒋勋教员以一种特别的视角来讲解唐诗的繁华，使人耳目一新的同时也增添了对唐诗的另一种理解。
蒋勋教员认为从魏晋南北朝起头的三百多年一直是琢磨“唐诗”这颗珍珠的过程。唐诗是诗歌到唐代一个水到渠成的阶段。前人语言的积累和唐朝开放性使得唐代的诗人也有一种生命的开放性，所以才出现了那么多大气的诗歌，像陈子昂的“前不见前人，后不见来者”充满了自负、骄傲，同时又充满了孤独感。唐代的诗人都是可以同时表达孤独和自负，像李白，李白骄傲到极点，是喝酒都只跟月亮喝的那种人，“碰杯邀明月”同时又好大的自恋与孤独。唐代的诗人不断的往高山的高峰上走，把自己放到最孤独的巅峰上。像王维的“大漠孤烟直，长河夕照圆”充满了孤独感，正因为这种孤独，使得诗人起头与宇宙对话。唐代的文人也随着大唐帝国的开拓来到塞外，所以才会有“明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关”。只在书斋里是写不出如许的诗句的。
蒋勋教员从时代的特点来说唐诗出现的必然性，使我们更能理解唐诗。
美丽宋词读后感 第4篇
除了第一讲概述唐朝及其文化，第二讲赏析了《春江花月夜》外，其余几讲都是围绕某一位诗人展开。当然，《春江花月夜》似乎也是围绕着张若虚展开的。不过第二章主要讲的还是本诗的内容。
“春江花月夜”连用五个意象。在诗中也可以看出，五个意象之间，各有一个隐藏的“逗号”，不能将其中的任何两个或多个意象连起来。这便是尊重五个主题的独立性。有次也可以看出其实唐诗，也是在尊重每一个生命个体，生命个体也包括了有生命活动的，比如“花”，也有没有实际生命活动的，例如“春”。
唐诗，也很开放，似乎没有多拘束。我很想问，白居易究竟有没有看见过杨贵妃从温泉里出来的样子，或者说在《长恨歌》里的“温泉水滑洗凝脂”是不是他的想象。此后，就很少出现如此的描写了。这也是对唐代美学的一种反应吧。
所以读唐诗，可以看到唐朝的许多许多。
写现在看起来是“情诗”的李商隐，在这一讲里，有一个标题，叫“晚唐的生命情调”，听着挺伤感的，因为又到了一个朝代的尽头。写下“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”的内心是如何的？看起来有些豁达，毕竟心有灵犀的人还是有的，看起来又有点伤感，心有灵犀之人，究竟在何处呢？李商隐用多情女子的口吻写下，看起来心事重重。古人的内心，无论男女，尤其是诗人，其实都是很细腻的。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”不也是这种生命状态吗？
不过在此也不得不说，依我愚见，古诗中题材过少，以爱情，亲情，思乡，边塞，被贬官之后的所见所感为多。精神生活在唐朝，也没那么充实啊。
美丽宋词读后感 第5篇
人世间生生世世地上演着沧海桑田的故事，而江渚上的老渔翁不过一笑，滚滚红尘袭来袭去，淹没了所有踪迹。
那穿越千年的力量，是心灵的符号，永不凋谢。无论是伯牙子期，近在面前，让音乐漂浮于彼此之间；还是千载后，你我，面对灵魂的文字，会然而笑，都是激荡永恒的魅力。
一千年前，在那个曾经歌舞升平，亦曾经兵戈铁马的年代，上演过一出出或许已被后人忘却的故事。而灵魂的踪迹，循着它或许能寻访这一幕幕，那便是宋词呈现于我们的了。
也许就是自己的前生吧？撇开浮躁的日子，垂下帘幕，伴着一盏晕黄的灯，静静的，翻开了，方方正正，亦珠圆玉润。美丽的文字，记录着曾经的美丽。我亦感到纯净、完美。仿佛往昔不曾被发现的心灵一瓣馨香，在此刻轻轻舒展。无论会心一笑，还是击节赞赏，都孕育着横亘千载的默契，词人于我，或可尔汝之间。
宋词，便营造着这千载间的默契。闯荡江湖、浮尘异影的游子，一样地，倾倒于绝世笔墨。
于是，那昨夜的雨疏风骤，那小园香径的徘徊，那独上高楼、望尽天涯路的惆怅，以及塞下秋来的.风景，寂寞沙洲的鸿影，随着字句，在眼前跃动。不可以说，滚滚长江东逝水，一切随风而逝，我看到了宋代那份美丽，明明白白，那美丽亦慰藉着我的心，在一个冬日风霜夜晚。
于是，我仿佛读懂了浮生的意义，我仿佛透过尘埃，看清了明净月儿，我仿佛明白，灵魂不是孤单的。我感慨，感慨，那千载前灵魂的魅力，激励千载后衣衫单薄的游子。我的目光跟着时空望去，我笑了。
美丽宋词读后感 第6篇
接触蒋勋，是因为爱看《红楼梦》，我常说：“多情人看红楼，看的是‘身世浮沉雨打萍’，跟着哭，跟着笑;无情人看红楼，看的是‘食尽鸟投林’，知进退，明舍得”。然而，蒋勋却把红楼一梦解释得既入情又清隽，这般在出世与入世之间自由切换，实在让人惊叹。从这点上看，他不同于传统意义上那种“静水流深”的学者一样惜字如金地道出哲理，而是把哲学用很人情味的过程表达出来了，就好像安徒生把塑造人性美与批判人性恶的箴言用很梦幻的童话传达给孩子们，蒋勋则擅长用很生活、很心灵的方式来向成人世界表达生命的意义。
基于以上所说的表达方式和他对经典之文学性的尊重，我对他的其余作品也产生了浓厚的兴趣，然而读《蒋勋说宋词》这本书仍然是一次意外。相对于唐诗而言，我是不太喜欢宋词的，珠玉在前，唐诗恢宏大气，李太白一句“音尘绝，西风残照，汉家陵阙”，就把古今万千气象都道尽了，再说宋词，“两宋之间，一人而已”，我们就来看周邦彦的名句：“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”，两种意象的对比，宋词就相对好像更纤弱一些，更耽溺一些;杜甫一生都是以“致君尧舜上，再使风俗淳”为志，然而李后主则终日关心的是“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋”这种小情绪、小落寞。也许对于一个血气方刚的青年人来说，比较难理解宋词的美，最在意“家国天下”的年纪，是看不上这些儿女情长的耳边絮语的。所以，最初看这本书的目的，是想瞧瞧蒋勋这位“生命的旁观者”是如何看待宋词的小家子气的，会不会偶尔他也不那么中庸?可是这本书拿起就放不下了。
首先是整本书的格局，蒋勋在谈每一个词人的时候都连带着把他所处的朝代背景、生活际遇交代了一遍，你很少看到一部专门谈诗词曲目的文学作品会把那个年代的历史统统写进去，通常是非常严谨地在讲格律，讲平仄，讲意象。可是在这本书里，我们看到了赵匡胤杯酒释兵权的深谋远虑，看到了宋徽宗起兴文化的良苦用心，甚至看到了李后主整个跌宕起伏的人生对其词作的影响。我们在这本书里看到了词这种文学形式在整个宋朝时期的发展演变，对一种文学形式的前世今生有了一种更为全面立体的了解和掌握。
其次是拓宽了对美学的认知。就像我先前讲的自己对宋词的感受，觉得宋朝的词人太过拘泥于生活琐事，没有那种“大漠孤烟直，长河落日圆”的视野和心态。可是蒋勋说，这一种繁华落幕后的自省，是经历过金碧辉煌的盛唐以后，人们转而开始关注自己内在感受的一种变化，从这种意义上来说，这种“落寞”和细微的观察实质上是一种进步，他称之为“颓废美学”，是指在现实生活里，人向外的征服已经没有任何缺憾了，这个时候，心灵上的空虚感、缺憾感就成为了他们创作的源泉。所以不论是李煜、周邦彦、李清照，在他眼里都是更为内省和细腻的存在，他们对这个世界的`感知是更敏感、更准确的。往往空虚过后，人就开始呈现悟道的形式，这是潇洒肆意的李白和报国无门的杜甫所达不到的境界，而宋朝的整个节奏正好都是平静内敛的，这是时代所赋予的气质。
最后是这本书所传达的一种文人的气度与从容，叫人称赞不绝。如果我们说李后主写“胭脂泪，相留醉，几时重”是他作为亡国之君的懦弱和无能的体现，那我们不要忘了，欧阳修、范仲淹这些有名的政客，他们表达内心最柔软的部分时，也不会觉得羞怯。但今天我们在官场里，是很少有男性会流露出这样的感情，远不及宋朝文人的坦然，这事实上使得文化在部分人群身上产生了一种“特殊性”，它是相对封闭的。我们再看台北故宫博物馆里苏轼的《寒食帖》，写错了就点一点，再改一改，面对人生中的错误非常随意和坦然，所以宋朝给文人的大环境是让人倍感舒适的，没有压迫感。就像程颢的一句“万物静观皆自得”所述，任万物自生，如天观世，说任何生命的美丽都不必去驾驭，自现而自隐，自灭而自生，从这个意义上讲，宋朝和宋词又是外放的，想讲什么就讲什么，无拘无束。
推荐大家看《蒋勋说宋词》，不仅是看宋词之美，更是蒋勋道出的宋朝之美，看整个宋朝文化对一个人生命态度的影响，除去唐朝的豪放与潇洒，我们也需要更多的内省与沉淀来面对各种际遇，承受各种结果。
美丽宋词读后感 第7篇
唐诗宋词充满神奇的色彩，洋溢着艺术气息，在我心中留下挥之不去的光影……
唐宋时代是中华文化之鼎峰，是我国诗词文化的最鼎盛时期。高适，岑参的边塞长吟，李白的豪情奔放，杜甫的乱世悲歌，王维，孟浩然的田园淡泊之情……灿烂辉煌的诗坛是中国文学和世界文学的一道亮丽风景线。
王维的“随意春芳歇，王孙自可留”让我眷恋与向往，王昌龄的“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的拼死护国的精神让我钦佩，杜甫的“会当凌绝顶，一览众山小”让我向往，而“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”又使我饱满伤感，刘禹锡的“沉舟喜欢、侧畔千帆过，病树前头万木春”给我哲理的启迪……
宋代的词从依附音乐唱词发展为独立文体及其提升为一个时代的文学，词人们高奏过悲壮威武的`慷慨悲歌，低吟过委婉动人的缠绵情话，形成了豪放与婉约两大牌，再创辉煌。
我向往苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”，我悲叹马致远的“古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”，我同感与辛弃疾的“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否”，我感慨柳永的“便纵有千种风情，更与何人说”！……
唐诗短而简洁，佳作纷呈扩大诗的表现力，宋词长而有韵，极富音乐的韵律美，令人回味无穷。两者各具特色，宛如中国源远流长的文化中的一朵奇葩，成为瑰丽的宝藏！
唐诗宋词不仅是一种文化，也是一段历程，更是一种传奇，集众人的智慧，即兴之作成为一个个永令人陶醉的王朝的代表，指引后来人的学习之道，弘扬了优良的文化传统。唐诗宋词那或豪情奔放活令人惆怅的意境是否令你身临其境，它们那些鼓励或警悟的语言是否令你有所感悟？
每每读起唐宋词、宋词，我都会有一种全部占有的冲动，我渴望汲取唐诗宋词的精华所在，我渴求从中得到启示和警示，这也许就是它的魅力所在吧！激发起莘莘学子的求学兴趣，让他们了解我国的古代文化。唐诗宋词，是你，让我心头荡期涟漪……
美丽宋词读后感 第8篇
日暮时分，我独坐窗前，夕阳的余晖洒落在窗边的一本书上。
那是一本旧书，微微泛黄，蓬松却整齐，散发着智慧的光辉。闭上眼，用手指轻轻拂过它的封面，往事如同流水般在我心中泛起波澜。
缓缓地睁开眼，眼前不再是那鳞次栉比，高楼耸立的城市，而是一个泛着年代气息的农家小院。院子里有一棵大槐树，满满的白花，树下是简简单单的几把椅子。这时候，从屋子里出来一个老人，我远远地打量着他，打量着这个注定一生都和我有牵绊的人。瘦削的脸庞，微微凹陷的眼睛，高挺的鼻梁。年纪约七十几岁，看上去却很健硕，洋溢着活力。
他走到槐树下坐下，拉过身旁的木椅，眼光注视着我，我知道，是在等我。我却一动不动，害怕他的威严，但我还是缓缓走过去，在他身边静静地坐下。他翻开了手上的.书。我简单地看了一下封面，纯白色的封面简约明了，上面赫然印着四个大字——唐诗宋词。“来，看看，今天我们该读李白的诗了。”其实他是不用书的，他完全沉醉在诗的乐趣中，如同电视剧里的教书先生一样，一边吟诵，一边晃着头。起初我还有耐心听下去，而后便靠着槐树睡了。他很严格，他喜欢读诗书，也要求我喜欢。于是睡着的我便会被书狠狠地一拍，而后被罚抄《唐诗宋词》。于是在有一天背不出李白的“我辈岂是蓬蒿人”之后，我被罚绕着那棵老槐树跑二十圈并且抄诗一百遍后，我怒了。扔下手中的笔，摔门而去，耳边只留下他一声声急切的呼喊声。
如今我长大了，再也不是那个稚嫩的小女孩了，爷爷的良苦用心我懂了。那本书教会了我爱国，教会了我坚强，教会了我为人清白，教会了我即便身处浑浊之中也要坚持善良的秉性。这本旧书中满满的是爷爷对我无声的爱。